Konzerttipps
-
Gianna Nannini live in der Rockhal ( Do 30. Mai (
Weiter lesen...hre Hymne "Un´estate Italiana" war die offizielle Hymne zur FIFA Fußball-Weltmeisterschaft, ging dementsprechend um die Welt und wurde durch das 1:0 gegen Italien letztendlich zum deutschen Fußball-Sommermärchen 1990. Jetzt wird GIANNA NANNINI endlich für ein neues Sommermärchen sorgen, denn: Sie kommt nicht nur mit einem neuen Album, sondern auch live und exklusiv, zurück nach Luxembourg
Das neue Album mit dem Titel INNO bedeutet übersetzt "Hymne" und erschien am 15. Januar 2013. INNO geht, wie man es sonst vor allem von der rockigen Stimme der italienischen National-Ikone kennt, diesmal auch textlich unter die Haut. Denn jeder einzelne der insgesamt zwölf Songs ist eine intensive melodische Umarmung und ein intimes Gespräch, in dem GIANNA NANNINI mehr von sich preisgibt als jemals zuvor.
Schon das Vorgänger-Album "IO E TE" war überragend, doch INNO ist durch GIANNAs Offenheit gegenüber ihren eigenen Gefühlen noch kraftvoller und vor allem revolutionärer als alles, was die italienische Rockröhre bisher gemacht hat. Mit "INNO" hat GIANNA NANNINI ihr wohl größtes, auf jeden Fall aber ihr persönlichstes Meisterwerk und eine Ode an das Leben geschaffen.
In Zusammenarbeit mit Wil Malone, der als Produzent mit weiteren renommierten Größen wie Black Sabbath, The Verve, Depeche Mode oder Iron Maiden arbeitet, ist nicht nur das neue Album entstanden, sondern auch das Team für die INNO TOUR 2013 zusammengestellt worden. Hier treffen herausragende Musiker, Backgroundsänger, Lichtdesigner und Tontechniker aufeinander. Für das Licht beispielsweise wird sich wieder Patrick Woodroffe verantwortlich zeigen, der bereits die letzten beeindruckenden Shows der Rolling Stones, Genesis, Lady Gaga, Bob Dylan und Elton John inszeniert und ausgeleuchtet hat.
Zu guter Letzt kommt jedoch nicht nur GIANNAs Musik in einem neuen Gewand daher, sondern auch die gesamte Crew. Denn erstmalig hat GIANNA NANNINI für sich und ihre Band einen unverwechselbaren und modernen Look ausgewählt, der speziell für die INNO TOUR 2013 von Giorgio Armani designet wurde. Denn, so GIANNA: "Giorgio Armani is a true made in Italy!", was so viel bedeutet wie: "Giorgio Armani ist etwas Echtes, gefertigt in Italien!"
Wer echten, handgemachten italienischen Rock zu schätzen weiß, sollte sich also rechtzeitig seine Karten sichern. Denn: Der Ansturm wird wie immer groß sein.GIANNA NANNINI live in der Rockhal Box - organisiert von Kultopolis
am 30. Mai 2013
weitere Infos finden sie hier...
-
TOTO - 35th Anniversary Tour - ( Mo 31. Mai )
Weiter lesen...Grammy-Award winning band, TOTO, has been setting standards in the music industry for decades, and 2013 will mark a landmark 35th anniversary of their debut album, TOTO.
Since forming in Los Angeles in 1977, the band has embarked on a legendary career that includes 17 albums and sales totalling more than 35 million copies worldwide. They have celebrated numerous chart-topping hits including Africa, Hold The Line, Rosanna, I Won’t Hold You Back and I’ll Be Over You.
To celebrate their upcoming anniversary, Toto is back on the road with a line-up that features band members Steve Lukather (guitars and vocals), David Paich (keyboards and vocals), Steve Porcaro (keyboards and vocals), Simon Phillips (drums), Joseph Williams (lead vocals), along with special guest Nathan East (bass).TOTO live in der Rockhal organisiert von Den Atelier
am Mo 31. Mai 2013
-
ALICIA KEYS - Girl on Fire Tour 2013 ( So 2. Jun 2013 )
Weiter lesen...AUSVERKAUFT !!Girl on Fire - The Tour - The Rockhal is delighted to reveal that fourteen-time Grammy Award winning singer, songwriter, and producer Alicia Keys will be performing live at the Rockhal for the first time on 2 June 2013.Keys will set Europe alight with arena dates in France, Germany, the Netherlands, Belgium, Austria, Switzerland, Luxemburg and Czech Republic. GIRL ON FIRE is released by RCA Records today (26th November 2012).“I’m in love with this album!! It is full of new beginnings, new perspectives and fresh starts,” said Keys. “I’m so excited to be touring again. I’m looking forward to performing again throughout Europe and feeling the energy of the crowd—there’s nothing like it. I plan to bring you something Emotional and exciting! I’m a brand new me!”
Since the 2001 release of her monumental debut album, songs in A minor, Keys has built an unparalleled repertoire of hits and accomplishments with more than 30 million albums and 30 million singles sold worldwide, and over one hundred award wins, including fourteen Grammy Awards, eleven Billboard Music Awards and three MTV Europe Awards.
Keys’ most recently released, multi-platinum fourth studio album, Element of Freedom, sold over 1.5 million copies in Europe alone.
The first single off the upcoming album of the same name, “Girl On Fire” featuring Nicki Minaj, is currently in the top 10 on itunes in territories across the board, (including France, Germany, Belgium, the Netherlands and Switzerland), and in the top 5 of the European airplay charts with heavy rotation on radio stations throughout the continent. The forthcoming ‘GIRL ON FIRE’ album was written and produced by Alicia alongside collaborators Jeff Bhasker (Kanye West, Bruno Mars), Salaam Remi (Amy Winehouse, Nas), Frank Ocean, Emile Sande, and Jamie XX among others.
The announcement of Alicia Keys’ forthcoming GIRL ON FIRE – THE TOUR comes hot off the heels of Keys’ show-stopping performance of “Girl On Fire” at the MTV EMAs 2012 in Frankfurt.
Don’t miss the chance to see one of the most naturally talented singer-songwriters of her generation: Alicia Keys live at the Rockhal on 2 June 2013.
Einlass: 19.00 Uhr
Ticket gilt als Fahrschein im Verkehrsverbund Luxembourg -
ZUCCHERO live in der Rockhal
Weiter lesen...30 Jahre Karriere, 40 Millionen Tonträger, davon alleine 17 Millionen Alben! Am 8. Juni kommt Zucchero nach Luxemburg in die Rockhal. Ein exklusives Konzert in der Großregion!
Mit einem in Kuba aufgenommenen Album im Gepäck kommt Adelmo Fornaciari, wie Zucchero bürgerlich heißt, wieder zurück, um die Fans mit seiner "schmirgeligen" Stimme und dem vertrauten Charme zu begeistern. Bei seinen bestätigten Konzert in Luxemburg präsentiert uns Zucchero mit „La Sesión Cubana" nicht nur eine tanzende Verschmelzung von Latino-, Kuba- & Tex-Mex Sounds und Rhythmen, wenn er Songs wie “Baila”,“Cuba Libre” oder ”Everybody’s got to learn sometime” im lateinamerikanisch angehauchten Gewand vorstellen wird, sondern natürlich auch seine Welthits wie „Senza Una Donna", „Diamante"oder auch „Cosi Celeste".
Zucchero erfüllt sich mit seinem neuen Album und der ersten Single „Guantanamera“ einen langjährigen Traum: “La Sesión Cubana” wurde – wie der Titel bereits andeutet - in Kuba aufgenommen und beinhaltet Kollaborationen mit einigen der wichtigsten Musikern der Karibik & Südamerikas.
Produziert wurde “La Sesión Cubana” von Zucchero und Don Was und präsentiert sieben der größten Zucchero Hits im neuen Arrangement, sowie sechs bisher unveröffentlichte Songs inkl. des Covers „Guantanamera“, das als erste Single fungiert und von Zucchero für das neue Album in seiner Muttersprache Italienisch eingesungen wurde.
Auf sein neuestes Werk ist Zucchero besonders stolz und beschreibt es mit folgenden Worten: „Jeder weiß, dass sich meine Musik aus den verschiedensten Musikrichtungen zusammensetzt – Soul, Blues und Gospel. Dieses Projekt ist ein Trip von New Orleans nach Kuba, mit Zwischenstopps in Mexicali. Hasta l´asta siempre.”
ZUCCHERO live in der Rockhal - organisiert von Kultopolis
Sa 8. Juni 2013
weitere Infos finden Sie hier...
-
City and Color (Dallas Green) live im Atelier - 11. Juni
Weiter lesen...Immer wieder entdecken erfolgreiche Musiker des harten Rock-Genres im Rahmen von Solo-Ausflügen ihre Leidenschaft für leise und dezente Töne. So auch der Kanadier Dallas Green, bis 2012 Mitglied der international gefeierten Post-Hardcore-Protagonisten Alexisonfire. Seit 2005 betreibt der Sänger und Gitarrist neben seiner bisherigen Hauptbeschäftigung sein Solo-Projekt City and Colour, das bislang drei Alben hervorbrachte. Nach dem weltweiten Erfolg des letzten Werks „Little Hell“ richtet Green seine Konzentration nun ganz auf City and Colour.
Laut Dallas Green ist die intensivste Musik, die traurige. „Keine andere Musik löst derart starke Emotionen aus. Nicht immer erzeugt Lautstärke Beachtung. Man kann die Menschen mit Akustikgitarre und einem guten Song stärker berühren, als mit jeder noch so herausgebrüllten Message. Natürlich habe ich es geliebt, mit Alexisonfire Zustände wie Aggression, Wut und Intensität in harte Songs zu formen. Als Musiker komplett fühle ich mich aber erst, seitdem ich mit City and Colour eine zweite Plattform für meine musikalische Ausdrucksformen gefunden habe“, erklärt er.
Eine einzige Demo-Aufnahme und einige gratis auf seine Website gestellte Songs genügten Green, um für seine Country- und Folk-Ausflüge ein passendes Label zu finden. So erschien bereits Ende 2005 das Debütalbum „Sometimes“. Herausragende Kritiken und Tourneen im Vorprogramm befreundeter Künstler verhalfen City and Colour zu ersten Achtungserfolgen. Insbesondere ihre Konzerte, auf denen Dallas Green häufig von den beiden Attack In Black-Mitgliedern Daniel Romano und Spencer Burton unterstützt wird, gelten als ein intensives Ereignis bittersüßer Melancholie.
Mit dem Nachfolger „Bring Me Your Love“ folgte 2007 der kommerzielle Erfolg. Das Album stieg in Kanada auf Platz 3 der Charts und erreichte Platin-Status. Auch in den USA und in Australien notierte es in den Top 40 der Hitlisten. Auf diesem durch ein Buch des Autors Charles Bukowski inspirierten Werk verpackte Dallas Green kleine lyrische Roadmovies in zerbrechlich wirkende und doch kraftvolle Songs. Nachdem er sich in den letzten Jahren verstärkt in den Dienst von Alexisonfire gestellt hatte, begann er 2010 mit dem Komponieren neuer Stücke, die im Juni 2011 unter dem Titel „Little Hell“ veröffentlicht werden. Das Album geriet zu einem derartigen internationalen Erfolg, dass City and Colour mehr als ein Jahr auf Welttournee gingen. Platz 1 in Kanada, Platz 2 in Australien und Platz 7 in den US-Indie-Charts sowie drei Nominierungen bei den letztjährigen JUNO Awards sind nur die prominentesten Erfolge.City and Colour live imDen Atelier in Luxemburg am Di 11. Juni 2013
Einlass: 20:00 Uhr
Support: Twin Forks
-
Lindsey Stirling (America's got Talent) live in der Rockhalbox - 12. Juni
Weiter lesen...Die YouTube-Sensation Lindsey Stirling ist vielleicht die erste und einzige Künstlerin der Welt, die klassische Violine, modernen Tanz und „The Legend of Zelda“ miteinander verbindet. Nachdem sie kürzlich ein erstes Album veröffentlicht hat, das ihren Namen trägt, könnt ihr Lindsey nun beim Performen ihres unverwechselbaren Violin-Elektronik-Dubstep-Styles am 12. Juni 2013 live in der Rockhal erleben.
Am 19. September veröffentlichte Lindsey ihr erstes Album „Lindsey Stirling“, das einer unglaublich erfolgreichen Präsenz auf iTunes folgte. Bestehend aus 10 original Tracks, stellt das Album Lindseys unverwechselbaren Violin-Elektronik-Dubstep-Style unter Beweis – beginnend mit „Crystallize“, ihrem bekanntesten Stück. Lindsey hat bereits über 300.000 Songs verkauft, von denen einige sowohl in den iTunes Top 100 einschlugen als es auch an die Spitze der digitalen elektronischen Charts schafften. Lindsey hat außerdem Pläne für ein Folgealbum mit Coverversionen, auf dem sie so ziemlich allem, von existierenden Videospiel-Themen hin zu Popmusik, ihren unvergleichlichen Dreh verpasst.
„Meine Musik spiegelt meine Persönlichkeit wider“, meint Lindsey, „dadurch hoffe ich, meinen Glauben daran teilen zu können, dass niemand vor sich selbst Angst haben sollte.“ Und sie fügt hinzu: „Alle meine Songs wurden geschrieben, um bestimmte Themen zu beschreiben, die ich aus meiner persönlichen Lebenserfahrung schöpfe. In ‚Spontaneous Me‘ zum Beispiel geht es um den Mut, den man braucht, um sich selbst als der zu lieben, der man ist.“
Lindsay komponiert, choreografiert und führt Regie bei ihrer Musik und ihren Videos – und verbindet dabei einen einzigartigen Violinstil und elektronische Dubstep-Beats mit animiertem zeitgenössischem Tanz. Ihre zahlreichen Videos sind allesamt auf ihrem Lindseystomp-YouTube-Channel zu finden, der mehr als 640.000 Abonnenten hat – und bislang mehr als 102 Millionen Klicks zählte. (Die Zuschauer sind begeistert: das eisige „Cristallize“ mit 22 Millionen, ihr schneelandschaftliches „Skyrim“ mit 8,6 Millionen und das mit Silhouetten performte „Shadows“ mit 7,5 Millionen.)
Über ihren YouTube-Channel, Social-Media-Aktivitäten und vehemente Mund-zu-Mund-Propaganda hat Lindsay Legionen von Fans auf der ganzen Welt gewonnen. Sie trat als Finalistin bei „America’s Got Talent“ auf, performte kürzlich auf der Games Convention E3 und hat weltweit an Orten wie London, Italien und Kenia gespielt. Lindseys erster Auftritt als Headliner in der historischen Webster Hall in New York City war innerhalb weniger Tage ausverkauft. Mit ihrem einzigartigen klassischen Angang an Video-Themen wie „The Legend of Zelda“ und „Skyrim“ machte sich Lindsey auch bei Massen von Gamern beliebt, die zu ihren leidenschaftlichsten Fans zählen.
Sie hat rund um den Globus gespielt und freut sich nun auf ihre kommende Europa-Tour, die am 12. Juni 2013 auch in der Rockhal gastiert. Die tiefgründige Sensation Lindsey Stirling bietet fesselnde Musik, die euch während und nach der Show inspirieren wird!
Lindsey Stirling liv im Club der Rockhal am MI 12. Juni 2013
Einlass: 19:00 Uhr
Support: EPPIC
-
Paramore zurück in Luxemburg ( Do 13. Jun )
Weiter lesen...The stratospheric rise of Paramore has been swift and is proof of the adage; what doesn’t kill you makes you stronger. After taking the world by storm through their albums “All We Know Is Falling” “Riot” and “Brand New Eyes”, the band is back on the radar of their fans with a new record, set for release in April! With millions of album sales and three Grammy nominations we are thrilled to announce that Paramore will be performing live at the Rockhal on 13 June 2013.
Paramore live @ Den Atelier Do. 13. Juni 2013
Support: -
Einlass: 20:00 Uhr
-
Jimmy Eat World live im Club der Rockhal - 18. Juni
Weiter lesen...Jimmy Eat World, einst ein bahnbrechender Name in der Emocore-Szene, fanden schließlich ein breiteres Publikum, indem sie sich einer Mischung aus Alternative Rock und Power-Pop annahmen, die sowohl das Gefühl als auch den Verstand anvisierte. Nun kehren Jimmy Eat World diesen Sommer anlässlich der Veröffentlichung ihres siebten Studioalbums „Damage“ endlich zurück und haben nichts an Kraft verloren. Die amerikanische Rockband aus Mesa in Arizona geht auf Europa-Tournee und wird am 18. Juni 2013 auch in der Rockhal gastieren.
Wenn Jimmy Eat World wegen irgendetwas in Erinnerung bleiben, dann wahrscheinlich deswegen, dass sie Anfang des Jahrtausends zu den Geburtshelfern des Emo zählten. Aber das sollte man ihnen nicht übel nehmen, denn jeder, der sich näher mit beispielsweise „Clarity“ oder „Bleed American“ beschäftigt hat, kann bestätigen, dass Jimmy Eat World sich nicht in eine Schublade stecken lassen. Die Band ist alles andere als gleichbleibend und erweiterte mit jeder neuen Veröffentlichung ihre typische Mischung aus Pop und Punk mit einer kleinen Prise New Wave. Songs wie ihre mitreißende Single „The Middle“ ließen sie zu Größen des kommerziellen Rocks avancieren.
Jimmy Eat World haben sich den Ruf erworben, eine Band von großer Ausdauer zu sein, die hart arbeitet. Sie haben Millionen Platten verkauft, zahlreiche Top-Ten-Singles auf Modern Rock Radio gelandet, sind bei Saturday Night Live aufgetreten und mit den Foo Fighters, Green Day und Weezer auf Tour gegangen. Auf „Invented“, dem sechsten Longplayer von Jimmy Eat World, finden sich diese typischen großen Hooklines und Melodien zum Mitsingen, für die die Band berühmt wurde.
Mit dem Erscheinen ihres siebten Studioalbums zeigt die Band keinerlei Anzeichen dafür, leiser treten zu wollen oder in Sachen Kreativität nachzulassen. Jimmy Eat World sind offensichtlich entschlossen, ihren eigenen Sound neu zu erfinden, während sie erwachsen werden und in ihr drittes gemeinsames Jahrzehnt als Band starten. „Damage“ wurde von Jimmy Eat World und Alain Johannes (Mark Lanegan, Chris Cornell) produziert und im Herbst 2012 im Heimstudio des Produzenten in Los Angeles aufgenommen. Das Mixen lag in James Browns (Sound City, NIN, The Pains Of Being Pure At Heart) kompetenten Händen, und herausgekommen sind zehn Tracks mit neuem Material.
„Damage“ wird im Rahmen einer Welttour vorgestellt, die auch in Luxemburg Halt macht. Die Alternative-Pop-Punksters melden sich mit einem neuen Album und einem neuen Label zurück. Verpasst auf keinen Fall Jimmy Eat World am 18. Juni 2013 live in der Rockhal.
JIMMY EAT WORLD live im Club der Rockhal am 18. Juni
Einlass: 20:00 Uhr
-
ALT - J live in der Rockhalbox - 19. Juni
Weiter lesen...Alt-J gehören definitiv zu den zur Zeit aufregendsten neuen Bands aus Großbritannien. Diverse musikalische Hintergründe haben Joe, Gwil, Gus und Thom dazu verholfen, Metal, Hip-Hop und klassische Chormusik zu einer allumfassenden Tour de Force zu verschmelzen. Am 19. Juni 2013 werden Alt-J live in der Rockhal spielen und das Publikum mit ihren unglaublichen Stimmen, dröhnenden Elektro-Beats und feenhaften Folk-Elementen verzaubern.
Alt-Js (∆) Name bedarf einer kleinen Erklärung. Ausgesprochen wird es „alt-J“, das Delta Zeichen entsteht, wenn man auf dem Mac die Alt-Taste gedrückt hält und dann „J“ tippt. Das Symbol hat eine tiefere Bedeutung für die Band, wie Gitarrist/Bassist Gwil Sainsbury anmerkt: „bei mathematischen Gleichungen wird es genutzt, um eine Veränderung aufzuzeigen”. Der relativ neue Bandname entstand während eines Wendepunkts in ihrem Leben. Ein einzigartiger Name, der mit ihrem einzigartigen, genreübergreifenden Sound einhergeht.
Angefangen mit Joes hoher Soulstimme und der Tatsache, dass sich Thom weigert, mit Becken zu trommeln, bis hin zu den spärlichen Gitarren und den zarten Schlüsselgeräuschen von Gus auf Songs wie „Bloodflood“ wurde noch keine Bezeichnung für ihre Musik gefunden und es wird vielleicht nie eine geben. Die Band hat alles in Frage gestellt, was Folk, Hip-Hop, Indie und Pop ausmacht und sich dabei Anfang 2012 im Studio selbst gefunden.
Daraus ergab sich „An Awesome Wave“, das im Sturzflug in den Top 20 landete und gleichzeitig bei iTunes auf Platz 3 lag, was es zu einem der größten Debüts 2012 machte. Ein unglaubliches erstes Album mit für eine Indie-Band mit geringen Marketingausgaben. Es hat eine Schockwelle in den von Pop und R’n’B dominierten Charts verursacht, die Veröffentlichung des Albums ging mit einer Vielzahl an wunderbaren Reaktionen einher. Ihr phänomenaler Aufstieg geht weiter mit der Nominierung für drei renommierte Preise im Rahmen der BRIT Awards 2013. Nominiert sind sie für die Kategorien „Beste neue britische Band“, „Beste britische Band“ und „Britisches Album des Jahres“.
Live haben alt-J (∆) an Stärke gewonnen und herausragende Kritik bekommen. Die Zeitung „The Independent” bezeichnete ihre letzte Show im Borderline in London als „mitreißend, melodisch und ziemlich magisch“.
Lasst euch von ihrer traumhaften Musik voller Überraschungen hypnotisieren, wenn alt-J am 19. Juni 2013 in die Rockhal kommen. Glaubt uns, sie werden ganz groß sein, wer das verpasst ist selbst schuld!
ALT - J live in der Rockhalbox in Esch/Alzette - Mi 19. Juni 2013
Einlass: 19:00 Uhr
-
The Gaslight Anthem live im Den Atelier ( Do 20 Jun )
Weiter lesen...Seit ihrer Gründung im Jahre 2005 haben Sänger und Gitarrist Brian Fallon, Gitarrist Alex Rosmilia, Bassist Alex Levine und Schlagzeuger Benny Horowitz eine beeindruckende Entwicklung hingelegt. Vom Geheimtipp aus New Jersey, der die Indie-Punk-Rock-Szene begeisterte, bis hin zum Publikumsliebling internationaler Festivals wie Rock am Ring / Rock im Park, Southside / Hurricane, Area 4 und Highfield. Bereits 2008 vom Visions gefeiert, zierten The Gaslight Anthem zudem das Cover vom britischen Kerrang! und sie wurden zur "Besten neuen Band, die man in diesem Jahr hören wird” gekürt. Mit jeder Tour und jeder Live-Show wuchs die Fangemeinde rund um den Globus immer weiter an, so dass The Gaslight Anthem mit ihrem Album "American Slang" 2010 schließlich Platz 16 der US-Billboardcharts und Platz 8 der Media Control Album Charts eroberten.
"Handwritten" erscheint im Juli und wurde von Brendan O'Brien (Pearl Jam, Bruce Springsteen, AC/DC, etc.) in Nashville produziert. The Gaslight Anthem präsentieren damit nicht nur ihre schlichtweg größte Platte, sondern auch ihr Debüt bei Universal Music und eröffnen selbstbewusst ein neues Kapitel ihrer Bandgeschichte.
Die Leidenschaft spiegelt sich auch im Sound des neuen Albums wider. Es ist emotionaler, persönlicher und dabei sicherlich auch melodischer, doch der Nachdruck bleibt und die Wucht kehrt in neuer Stärke und Qualität zurück. Produzent O'Brien arbeitete mit ihren Vorbildern Pearl Jam und Springsteen zusammen und führte The Gaslight Anthem als Band zu einer neuen Dimension: Zusammen zu spielen, wie sie es noch nie zuvor getan haben.
The Gaslight Anthem
Live im Club Den Atelier in Luxemburg
am Do 20. Juni 2013 -
Xavier Naidoo & Quartett - Open-Air am Bostalsee ( Fr 21. Jun )
Weiter lesen...„Alles kann besser werden“ prophezeite Xavier Naidoo auf seiner Single und seinem gleichnamigen Album, die ihn als einen der populärsten und nachhaltigsten Interpreten im deutschsprachigen Raum bestätigten. Und die von null auf eins in die Charts katapultierte, platinveredelte „Danke fürs Zuhören - Liedersammlung 1998 - 2012“ unterstrich dies nochmals nachdrücklich. Im Sommer geben Xavier Naidoo & Quartett ausgewählte Open Air-Konzerte in St. Wendel (21.06.), Bielefeld und München.
Solo und mit den Söhnen Mannheims hat Xavier Naidoo neue und differenzierte Wege deutscher Popmusik aufgezeigt. Geniale Musikalität, enorme Vielseitigkeit und kompromisslose Qualität, gepaart mit Intensität und Charisma, haben einzigartige Reaktionen ausgelöst, die sich auf den gesamten deutschen Sprachraum erstrecken und auf Nachbarländer ausstrahlen. Das Pendel schwingt zwischen gefühlvollen Balladen, mitreißenden Hymnen und einem eigenwilligen Stilmix aus Soul, Rap und HipHop.
Gemeinsam mit seinem Quartett, bestehend aus Robbee Mariano (Bass), Neil Palmer (Keyboard/Piano), Alex Auer (Gitarre) und Ralf Gustke (Schlagzeug), wird Xavier Naidoo im Sommer eine Auswahl der Song-Highlights seiner Karriere präsentieren und eine besondere Atmosphäre schaffen.Xavier Naidoo & Quartett live auf der Festwiese am Bostalsee in St. Wendel
Einlass: 18:30 Uhr
Beginn: 20:00 Uhr
-
DIE TOTEN HOSEN live am Bostal See AUSVERKAUFT!!! ( Sa 22. Jun 2013 )
Weiter lesen...DIE TOTEN HOSEN live am Bostal See
ZUSATZKONZERT AM 23. JUNI 2013!
Die "DerKrachderRepublik"-Tour geht auch 2013 weiter. Die Toten Hosen machen Halt im Saarland! Am 22. Juni 2013 sind die Herren zu Gast auf der Festwiese am Bostalsee in St. Wendel/Bosen! Der regionale Vorverkauf startet am 14. November.
Was für ein Jahr für Die Toten Hosen: Zuerst machen sie sich zu ihrem 30. Bandgeburtstag selbst das schönste Geschenk in Form ihres Studioalbums „Ballast der Republik“ und der dazugehörigen ersten Single „Tage wie diese“. Das Album hielt sich Wochen auf Platz Eins der Albumcharts. „Tage wie diese“ war nicht nur während der Fußball-EM in aller Munde. Und auch die aktuelle Single „Altes Fieber“ wird von Radiosendern hoch- und runtergespielt.
1982 gründeten sich aus versprengten Mitglieder Düsseldorfer Punkbands der ersten Generation Die Toten Hosen. 30 Jahre, 23 Alben, unzählige Single-Veröffentlichungen später, erschien mit „Ballast der Republik“ ihr neues Studio-Album.
Es gibt bei den Toten Hosen kein Erfolgsrezept und keinen Masterplan. Doch irgendwie gelingt es diesen fünf Musikern wie kaum einer anderen Band, für fast jede Situation den passenden Soundtrack zu liefern. Wenn Campino & Co auf der Bühne stehen, gibt es kein Halten mehr! Die Band versteht es auch nach 30 Jahren noch ein Live-Feuerwerk abzubrennen und ihr Publikum mitzureißen.
So auch am 22. Juni 2013 auf der Festwiese am Bostalsee in St. Wendel/Bosen.Es heißt also schnell sein und sich Tickets für das Open Air-Konzert sichern!
-
Tegan and Sara live im Club der Rockhal - 24. Juni
Weiter lesen...Die musikalisch begabten kanadischen Zwillingsschwestern Tegan and Sara haben sich eine begeisterte Anhängerschaft von Fans wie Musikerkollegen aufgebaut. Ihre einzigartige Fähigkeit, die Welten von Pop und Indie miteinander zu verbinden, hat es ihrer Musik erlaubt, traditionelle Genregrenzen zu durchbrechen, wobei sie etwa von den White Stripes unterstützt werden oder mit Superstar-DJs wie David Guetta zusammenarbeiten. Das Duo hat nun sein siebtes Studioalbum „Heartthrob“ veröffentlicht, das es bei seinem Besuch in der Rockhal am 24. Juni 2013 präsentieren wird.
Es ist hart, in der Popmusik eine lange Karriere zu absolvieren. Fragt nur mal all die One-Hit-Wonder, all diese sicheren Sachen, die sich nachher als Eintagsfliegen entpuppten. Es ist hart, eine Band zusammenzuhalten, hart, die Aufmerksamkeit der Fans nicht zu verlieren. Was uns zu Tegan and Sara und zu ihrer atemberaubenden neuen Platte „Heartthrob“ bringt. Was ist bloß aus diesen neurotischen Indie-Rockern geworden, die sich selbst nicht leiden konnten? Wann wurden sie so selbstbewusst und Radio-freundlich?
Nach seiner letzten Tour war das Duo seltsam enttäuscht. Die beiden fühlten sich ruhelos und verstanden nicht, warum sie nicht mehr Menschen erreichten. Also atmeten Tegan and Sara tief durch, sahen einmal gründlich in den Spiegel, sprangen in diese Telefonzelle nebenan und heraus kam „Heartthrob“. Die Songs sind fantastisch, voller Lust und Verlangen und Bedauern, mäandern zwischen den bekannten Polen erotischen Entzückens („Closer“) und Trennungsschmerz („How Come You Don’t Want Me“) und tragen dennoch stets die unverwechselbaren Kennzeichen eines Tegan and Sara-Albums.
„Heartthrob“ präsentiert uns Tegan and Sara in ihren Superhelden-Strumpfhosen und Capes, bereit, das Universum des Pop zu erobern, und die neuen Outfits stehen ihnen genauso gut wie ihre klassischen Jeans und T-Shirts. Seid nicht überrascht, wenn ihr diese Songs in einer Arena hört, wenn sie aus einem Autoradio dröhnen oder aus den Ohrstöpseln eines Teenagers im Bus sickern. Dafür sind sie gemacht. Und macht euch keine Sorgen, wenn ihr einen kurzen Moment der Verwirrtheit erlebt, wenn ihr sie die ersten Male hört. In dem Moment, in dem euch klar wird, wen ihr da hört, singt ihr schon mit.
Egal also, ob ihr Fans oder Newcomer seid, was die unzähligen Vergnügen anbelangt, die Tegan and Sara bieten: Tut euch den Gefallen und erlebt sie selbst, wenn sie am 24. Juni 2013 live in der Rockhal spielen!
TEGAN AND SARA live im Club der Rockhal in ESCH/ALZETTE am 24. Juni 2013
Einlass: 20:00 Uhr
Support: Waxahatchee
-
The Parov Stelar Band live im Club der Rockhal - 28. Juni
Weiter lesen...Der österreichische Musiker Parov Stelar hat die weltweite Musikszene in den letzten Jahren wie ein Phantom eingenommen. Durch seine Musik hat das bescheidene Ausnahmetalent nicht nur eine enorme Fangemeinschaft gewonnen, sondern auch als Produzent Kultstatus erreicht. Seine Retro-beeinflusste Musik ist getragen von einer Aura aus Eleganz, Frechheit und reiner Energie. Inspiriert von Stilen und Einflüssen der verschiedensten Genres (Soul, Pop, Jazz und Swing), und kombiniert mit modernen Beats und Grooves, schafft er einen unvergleichlichen und einzigartigen Sound. Erlebt das Elektro-Swing-Spektakel selbst live am 28. Juni 2013 in der Rockhal.
Die wilden Zwanziger feiern ein Comeback und die Swinging Sixties sind auf einmal retour? Verantwortlich für diesen musikalischen Trip in die Vergangenheit ist unter anderem Marcus Füreder aus Oberösterreich, der die internationale Club- und Elektroszene mit seinem Alter Ego Parov Stelar erfolgreich erobert.
Für seine Live-Shows geht Parov Stelar mit einer ganzen Menge musikalischer Zauberkünstler auf die Bühne. Die Auftritte der Parov Stelar-Band zählen zu den beeindruckendsten Live-Umsetzungen elektronischer Musik, die es zurzeit weltweit zu sehen gibt. Blechbläser- und Rhythmussektionen erfinden gemeinsam mit Toursängerin Cleo Panther Parov Stelars elektronische Beats neu und heizen dem Publikum auf eine Weise emotional ein, die man nie für möglich gehalten hätte.
Im Mittelpunkt der Show steht der Schöpfer höchstpersönlich und dirigiert die musikalische Tour de Force vom DJ-Pult aus. Trotz 100 Live-Shows und exzessivem Touren treibt die Band ihre Kreativität immer noch voran und durchbricht die Grenzen musikalischer Performance. Jede Show unterscheidet sich auf einzigartige Weise von der vorherigen und lädt den Zuhörer ein, neue Aspekte und Emotionen in Parov Stelars Musik zu erkunden.
Sein breitgefächertes, individuelles musikalisches Repertoire hat ihn schnell auch jenseits der Grenzen Österreichs bekannt gemacht. Verpasst auf keinen Fall diesen brillanten Mix aus Nu Jazz, Swing, Elektro, House und Downbeat live in der Rockhal am 28. Juni 2013. Ob Underground oder Mainstream, Parov Stelars Sound reißt weiterhin die Genregrenzen ein.
The Parov Stelar Band live im Club der Rockhal in Esch/Alzette - 28. Juni 2013
Einlass: 20:00 Uhr
-
Stereophonics live im Den Atelier - 4. Juli
Weiter lesen...In acht turbulenten Jahren zwischen 1997 und 2005 veröffentlichtedas Walisische Dreigestirn insgesamt 5 Alben, landete 20 Top-Twenty Hits, verkaufte mehrere Millionen Platten und powerte sich auf endlosen Tourneen komplett aus. Nach einer langen Pause, begann die Band wieder mit Radio Jam- Sessionsin London. Dies führte zu einer Flut von Material, woraufhin Sie sofort ein Studio in Irland gebucht haben um dort ein neues Album aufzunehmen. Das Ergebins: Pull the Pin konnte alle Erwartungen erfüllen und Kelly Jones wurde wieder mal als einer der besten Songschreiber seiner Generation gefeiert. Stereophonics spielten bereits 2008 und 2010 in Luxmeburg vor ausverkauftem Haus und das wird diesmal sicher nicht anders sein.
STEREOPHONICS live im Den Atelier - 4. Juli
Einlass: 20:00 Uhr
-
Laith Al Deen - live acoustic ( Fr 5. Jul )
Weiter lesen...Immer noch keine Sonnenbrillenmusik.
Weil wahre Coolness von innen kommt, konnte er schon immer entspannt auf die Hype-Ausstattung verzichten. Nichts überstürzen, auf keinen Fall faken und gerne erst mal Erfahrungen sammeln, damit die Basis stimmt: Das ist Laith Al-Deen. Nach einigen Jahren als Amateur in der Mannheimer Musikszene bekommt er mit 27 die Chance für ein eigenes Album und nutzt sie eindrucksvoll. Mit dem Debüt „Ich will nur wissen“, macht das Jahr 2000 die Musik zu seinem Beruf. Al-Deen singt, komponiert, textet und veröffentlicht mit den Freunden vom Songwriting- und Produzenten-Team ‚Schallbau’ Musik, die zu ihm passt: aufrichtig, neugierig und mit ganz viel Bodenhaftung. Das, was englisch Mainstream genannt wird, macht seinem Namen alle Ehre. „Bilder von Dir“ vom ersten Album wird ein Klassiker und „Melomanie“ in 2002 und das #1 Album „Für alle“ von 2004 sind bis heute Messlatte und Referenz für erfolgreiche und hochwertige deutschsprachige Popmusik.
Laith geht es immer um die Musik und nie um den Trend. Viel mehr als sein Image, interessiert ihn, ob seine Lieder Gehalt und Bestand haben und sobald ein Album fertig ist, denkt er nur noch ans Livespielen. Seine Konzerte überzeugen auch diejenigen, die bis dahin mit dem Namen Laith Al-Deen nicht so viel anfangen konnten, und wenn es bei Open Air Konzerten regnet, spielt er sogar noch lieber. Weil dann eine ganz spezielle Magie zwischen Publikum und Künstler entsteht und es noch schneller keinen Unterschied mehr gibt, zwischen ‚unten’ und ‚oben’. Das „Live“-Album dokumentiert genau das: Liebe auf Augenhöhe und in all ihren Facetten. Eigentlich alles, was in Laith Al-Deens Leben wichtig ist, hat mit ihr zu tun - sie prägt die Alben „Die Frage wie“ (2005) und „Die Liebe zum Detail“ (2007) und erst recht die Pause im Jahr dazwischen. Laith hält inne und zieht schließlich mit dem „Best Of“ und „Session“ Bilanz. Denn nach knapp einem Jahrzehnt und 4 Gold-Alben muss sogar das ‚Laith-Ding’ mal auf den Prüfstand. Wenn man liebt was man tut, ist es besonders wichtig, nicht zu selbstverständlich damit umzugehen. Und vor allem: Nichts faken.
Laith macht sich also auf den Weg. Es werden Archive durchwühlt, Experimente gemacht und alle möglichen Fragen gestellt. Bis zur Antwort dauert es 4 Jahre – nichts überstürzen – dafür ist sie aber umso entschlossener und heißt: „Der letzte Deiner Art“. Laith hat in sich hineingehört und festgestellt, dass er sich zwar neu finden musste, sich dazu aber nicht neu zu erfinden brauchte. Als das klar war, flogen ihm die Songs förmlich zu. Denn maximale Freiheit bedeutet, die Möglichkeiten auszuloten, seinen Stil zu erkennen und dann ganz bewusst zu den eigenen Stärken zurückzukehren. Nachdem dieses Album direkt auf Platz 5 der Media Control Charts eingestiegen ist, genossen mehr als 18.000 begeisterte Fans die dazugehörige Clubtour.
Während jetzt die Arbeit am kommenden Studioalbum noch in vollem Gange ist, wird der Laith in diesem Jahr nicht nur bei diversen Open Airs, sondern auch mit seinem „live acoustic“ Set auf der Bühne stehen und exklusive Versionen von Titeln aus seinem bisherigen musikalischem Schaffen präsentieren.
Bluesige Piano-Solos (Tobi Reiss), tolle, spanisch angehauchte Gitarrenarbeit (Ole Rausch) und swingendes Schlagzeug (Dave Mette) mit funkigem Bass (Frieder Gottwald) – die Musiker erweisen sich als versiertes Team, das die Songs authentisch überbringt.
„Es ist ja toll, wenn man Radau und Rabbatz machen kann “, sagt Laith Al-Deen über seine „normalen“ Konzerte, „doch so wie jetzt, in der Akustik-Version, mit so viel Nähe finde ich es einfach am schönsten“, gibt er dann zu, und viele seiner Fans stimmen dem Sänger sicherlich zu.LAITH AL DEEN live acoustic - Sommerbühne Open Air im Ex-Haus in Trier
Freitag 7. Juli 2013
Einlass: 19:00 Uhr
Beginn: 20:00 Uhr
-
Tower of Power live im Ex-Haus ( Sa 6. Jul )
Weiter lesen...Hier ist der Name Programm: Die Formation Tower of Power heizt der Funk- und Soulszene seit mehr als 40 Jahren mächtig ein. »Urban Soul Music« labeln die Bandgründer, Tenorsaxophonist und Sänger Emilio Castillo und Baritonsaxophonist »Doc« Krupka, den Sound des zehn Mann starken Ensembles aus Oakland. Berühmt wurden Tower of Power in den 1970er Jahren durch kompliziert-synkopierte und dennoch stets tanzbare Grooves sowie durch ihre kraftvollen und aufwändigen aber präzisen Bläsersätze, die von Musikern wie Elton John, The Rolling Stones, Rod Stewart, Carlos Santana, Aerosmith, Phil Collins oder Huey Lewis gerne für ihre Aufnahmen engagiert wurden. Trotz häufigem Personalwechsel – inzwischen waren mehr als 60 Musiker an den Shows beteiligt – sind sie sind ihrem Soul immer treu geblieben. Ihre Power, ihre Virtuosität, ihr Groove, ihre Präzision und Spielfreude sind ein Erlebnis ! Wir freuen uns die "Urban Soul"- Musiker am Samstag, 6. Juli 2013 auf der Sommerbühne im Exhaus Trier begrüßen zu dürfen!
Künstler:
Adolfo Acosta, trumpet
Larry Braggs, lead vocalist
Emilio Castillo, bandleader / 2nd tenor sax / vocals
Jerry Cortez, guitar
David Garibaldi, drums
Sal Cracchiolo, trumpet / trombone
Stephen »Doc« Kupka, baritone sax
Tom Politzer, lead tenor sax
Rocco Prestia, bass
Roger Smith, keyboardsTOWER of POwer live auf der Sommerbühne im Ex-Haus in Trier
Sa 6. Juli 2013
Einlass: 19:00 Uhr
Beginn: 20:00 Uhr
-
AMANDA PALMER live im Club der Rockhal - 8. Juli
Weiter lesen...NACHHOLTERMIN vom 3. MÄRZ 2013
Amanda Palmer, bestens bekannt als Hälfte des Cabaret-Punk-Duos The Dresden Dolls, ist eine zwischen den Genres wandelnde Performerin, Provokateurin, Sängerin, Songwriterin, Pianistin sowie Ukulele-Fan. Am 8. Juli 2013 wird diese amerikanische Pionierin in Sachen Musical- und Theater-Performances gemeinsam mit ihrer Band The Grand Theft Orchestra in der Rockhal spielen und ihr aktuelles Album „Theatre Is Evil“ vorstellen. Macht euch bereit für eine grandiose Show, denn Amanda Palmer transportiert das Wechselspiel zwischen Musik, Kunst und Fangemeinde auf eine ganz neue Ebene.
Amanda Palmer gelangte 2002 mit der Cabaret-Punk-Truppe The Dresden Dolls ins Licht der Öffentlichkeit und hat ihren Weg an die Spitze der Musikindustrie mit wenig mehr als Korsett und BH bekleidet absolviert. Vier Alben später startete sie auf ihre unabhängige Art eine Solo-Karriere und brachte 2008 „Who Killed Amanda Palmer“ auf den Markt. Zwei selbstveröffentlichte EPs folgten.
2012 erreichte sie, was viele für unmöglich gehalten hätten: Amanda veränderte sowohl die Musikbranche als auch Kunst und Kommerz. Palmer machte weltweit Schlagzeilen mit ihrer ungemein erfolgreichen Crowdfunding-Kampagne, bei der sie durch den Verkauf von knapp 25.000 Exemplaren ihres neuen Albums „Theatre Is Evil“ 1,2 Millionen Dollar zusammen bekam. Amanda beschreibt den vor Synth und Rock zu gleichen Teilen strotzenden Stil der Platte als „Crancing“, wenn man gleichzeitig weint („cry“) und tanzt („dancing“). Neben einer Menge neuer Songs hat Amanda die ultimative Band in Gestalt von The Grand Theft Orchestra zusammengestellt.
Palmer hat sich in den letzten Jahren einen Namen als exemplarische Social-Media-Künstlerin gemacht, die täglich mit ihren Fans interagiert. Mit über einer halben Million Followern auf Twitter und der Fähigkeit, Hunderte Leute zu spontanen „Ninja Gigs“ zusammen zu bringen, verfügt Amanda Palmer über eine der reaktivsten und treuesten Online-Fangemeinden im Internet.
Amanda ist von Leidenschaft getrieben, und ihr Erfolg beweist, wie entschlossen sie ist, sich nicht nur durch ihre eigene Musik, sondern auch durch die Art und Weise, wie Musik rund um den Globus geschaffen und konsumiert wird, zu unterscheiden. Seht zu, dass ihr Amanda Palmer und ihr Grand Theft Orchestra am 8. Juli 2013 auf keinen Fall verpasst. Das ist die Zukunft der Musik, und Amanda weist den Weg dorthin.
-
The Smashing Pumpkins live in Luxemburg ( Di 9. Jul )
Weiter lesen...The Smashing Pumpkins have created one of the most acclaimed bodies of work in musical history having sold more than 30 million albums, and won multiple Grammy awards in the process. Formed in Chicago in 1988, they released Gish, their influential and platinum debut in 1991, which was followed by albums including the nine-time platinum Mellon Collie And The Infinite Sadness and the four-time platinum Siamese Dream, as well as the platinum certified 1998 album Adore. The pivotal group’s many hits defined the alternative music era and continue to resonate on modern rock radio, influencing a whole new generation. The Pumpkinsreturned in 2007 with their acclaimed sixth album Zeitgeist and they have since remained on the cutting edge of music and technology with various online releases. Oceania is their 7thstudio album – it is “an album within an album,” part of their 44-song work-in-progress Teargarden By Kaleidyscope – and the band will support it with a global tour and a Luxembourg show in 2013.
-
Ke$sha live in Luxemburg ( Mi 10 Jul )
Weiter lesen...Ke$ha machte mit ihrer treibenden , etwas aufdringlichen Art auf sich aufmerksam. Die junge Pop-Sängerin begann in Los Angeles als Background-Singerin für Britney Spears auf deren Single"Leather and Lace" im Jahr 2008. Ihr eigenes Debut Album erschien dann zwei Jahre später im Januar 2010. Die erste Singleauskopplung "Tik Tok" landete schnell auf der Nummer1 in den Billboard Charts und weitere HIts wie"Animal" , "Dr. Luke" oder "We R who we R folgten. Mittlerweile ist Sie Dauergast in den Billboard Charts. Auch die Single aus ihrem neusten Album "Warrior" stürmte bereits auf Platz 1, und das nicht nur weil prominete Namen wie Iggy Pop oder Wayne Coyne von den Flaming Lips mit gewirkt haben. Und auch die nachfolgenden Songs "Die Young" und "Com'on" sind bereits auf dem Weg zur Spitzenposition...
Ke$ha live im Den Atelier am Mi 10.Juli 2013
Einlass: 20:00 Uhr
Suport:-
Veranstalter: Den Atelier
-
Neil Young & Crazy Horse ( Do 11. Jul 2013 )
Weiter lesen...Neil Young & Crazy Horse haben kürzlich eine Nordamerika-Tournee abgeschlossen und begeben sich im März auf die Weiterreise nach Australien und Neuseeland, bevor sie Anfang Sommer auch europäischen Boden betreten.
Youngs fünfunddreißigstes Album „Psychedelic Pill“ wurde im Oktober 2012 veröffentlicht und zählt zu denjenigen Werken des kanadischen Hitschreibers, die von der Kritik am meisten gefeiert wurden. Das Album beginnt mit „Driftin‘ Back“, einem packenden, 27 Minuten langen Epos, das mit einer akustischen Intro startet (der einzige Teil des Albums, der in Kamuela auf Hawaii eingespielt wurde), bevor es Wege beschreitet, die zuvor angedeutet, aber nie wirklich erkundet wurden. Jesus, der Maharishi und Picasso haben Auftritte in diesem Song, denn Young ist aufgefallen, dass die Bilder und Botschaften, die mit ihnen verbunden werden, stets korrumpiert sind oder falsch interpretiert werden. Zudem befürchtet er, dass auch seine eigene Botschaft und Kunst durch eben jene Technik korrumpiert und vermindert worden sind, die sie zugänglicher gemacht hat.
Zwei weitere Songs auf dem Album begeben sich auf ähnlich expansives musikalisches Terrain, die elegische Ode „Ramada Inn“ und das beherzte Gebet „Walk Like A Giant“. Andere Highlights finden sich bei „Born in Ontario“ das dem explizit autobiographischen Faden weitere Einzelheiten und neue Perspektiven hinzuwebt und zurückführt zu „Helpless“; „Twisted Road“ dagegen ist ein freudiges Dankeschön an einige von denen, die ihn inspiriert haben (und ihn bis heute inspirieren), mit Bob Dylan („Like Hank Williams chewin‘ bubble gum / Askin‘ me ‚How does it feel‘“) an der Spitze. Der Titelsong schließlich durchläuft verschiedene Phasen, ein wirbelndes Stampfen, in dem er dem Geist des Rock ’n’ Roll in seiner reinsten Form huldigt.
Die Show verspricht sowohl neues Material als auch die klassischen Hits, die Neil Young berühmt gemacht haben. Zweifellos ist die Begeisterung der Kritiker, die die Tour begleitet, ein deutliches Zeichen dafür, dass es Neil Young auch nach einer fünf Jahrzehnte umspannenden Karriere noch gelingt, die Massen zu bewegen. Verpasst auf keinen Fall Neil Young & Crazy Horse live in der Rockhal am 11. Juli 2013. Ein absolutes Must-See-Event!
Neil Young & Crazy Horse (Folk-Rock – CA)
11. Juli 2013
Rockhal // Main Hall
Einlass ab 19:00 Uhr
-
WOODKID - Open Air Abtei Neumünster - 13. Juli
Weiter lesen...Ein absolutes Muss, Woodkid live mit seiner aufwendigen und überzeugende Video-Produktion für diese exklusive Open Air Show im herrlichen Innenhof des Neumünster Abbey. Es wird magisch, nein sogar mystisch! Entdecken Sie den unglaublich talentierten Video Regisseur Yoann Lemoine. Woodkid, beschäftigt sich leidenschaftlich und gefühlvoll mit Pop, Folk-Songs, Electro Musik und alternative-Rock. Dringen Sie ein in sein Universum! Yoann Lemoine ist ein französischer Musikvideo-Regisseur, der sich aufgemacht hat, um Musik zu schaffen. Angekommen ist er mit einem Paukenschlag als Woodkid. Die EP-Eisen war voller raue Schönheit. Der Clip zur Single, mit dem britischen Top-Model Agyness Deyn, ist ein legendärer Hit auf You Tube geworden. I Love You ist seine aktuelle Single. Das goldene Zeitalter ist Woodkids erstes Album. Ein Juwel der spukenden Schönheit in der Tat...WOODKID live in der Abtei Neumünster in Luxemburg präsentiert von Den Atelier
Am Sa 13. Juni 2013
Einlass: 19:00 Uhr
-
Sophie Hunger live - Open Air in Saarburg - 26. Juli
Weiter lesen..."Jedes Mal, wenn ich mit Aufnahmen beginne, überlege ich mir, wie ich die Energie der Konzerte ins Studio übertragen kann", sagt Sophie Hunger. Wer die mitreißenden Live-Qualitäten der Sängerin und ihrer Band kennt ahnt, dass das keine leichte Aufgabe ist – die Hunger nun eindrucksvoll gelöst hat. Der internationale Erfolg der Alben "Monday's Ghost" (2008) und "1983" (2010), hunderte Konzerte in Europa und Nordamerika sowie diverse Auszeichnungen haben Hungers künstlerisches Selbstbewusstsein gefestigt. Sie kann sich nicht nur auf neue Herausforderungen einlassen, sondern sucht sie. So verließ die Schweizerin für die Aufnahme des Albums ihr bekanntes Terrain. Zusammen mit dem Produzenten Adam Samuels und renommierten Musikern aus der Produktionen von Warpaint, Daniel Lanois oder John Frusciante überzeugte sie ebenso wie seine Philosophie, live aufzunehmen. Nach der ersten Aufnahmesession mit Hungers Band in Frankreich schlug der Amerikaner eine zweite in Los Angeles vor mit Musikern wie Josh Klinghoffer (Gitarre; Red Hot Chilli Peppers, PJ Harvey), Nathaniel Walcott (Piano, Trompete; Bright Eyes) und Steven Nistor (Drums; Daniel Lanois, Danger Mouse). "Adam wollte mich provozieren und das hat funktioniert", stellt Hunger anerkennend fest. Zurück in der Schweiz wurden die Einspielungen von der Westküste wieder durch die Hunger-Band ergänzt. Michael Flurys singuläre, zwischen Jazz, Rock und Blues oszillierende Posaune brilliert dabei wie nie zuvor; Doch damit nicht genug. Hunger buchte noch eine dritte Studiosession - diesmal in Montréal. Im "Hotel2Tango"-Studio nahm Hunger mit Howard Bilerman (Ex-Arcade Fire) eine Reihe von neuen und alten Songs auf. Mit dabei Singer/Songwriter Mark Bérubé am Klavier, die Cellistin Kristina Koropecki sowie Brad Barr (Gitarre; The Barr Brothers) und David Payant (Drums; Thee Silver Mt. Zion). Diese Montréal Session wird nun als Teil des Danger of Light Deluxe Edition miterscheinen. "A heart that beats must repeat itself". In ihren Texten strebt die phantasievolle Autorin nach zunehmender Klarheit, gleich ob sie imaginäre Geschichten erzählt oder mit dem Lauf der Welt abrechnet. Die Stücke von The Danger of Light verarbeiten konkrete Erlebnisse ebenso wie Gedankenspiele. "Ich nehme, was mir im Kopf herumschwirrt, oft ist es nur ein Bild oder ein Wort, das ich wachsen lasse, wie einen Pilz." Rererevolution imaginiert einen Menschen, der sich so sehr eine Revolution wünscht, dass er sie sich einbildet. Das schweizerdeutsche Z'Lied vor Freiheitsstatue malt aus, was die Statue, als Monument naturgemäß das Gegenteil von frei, singen würde. In Perpetrator und Souldier versetzt sich Hunger in extreme Gedankenwelten, spricht mal aus der Sicht eines Amokläufers, mal zu einem Soldaten, dem sie tatsächlich nach einem Konzert in London begegnet ist. Holy Hells macht sich einen Spaß aus der Vorstellung, ein Geheimnis als heilig zu erklären und danach trotzdem im Regen zu stehen. LikeLikeLike fängt die Euphorie einer Vernarrtheit ein, die Ballade Take A Turn ist ein Plädoyer für den Aufbruch zu neuen Ufern. Auch Das Neue thematisiert den ständigen Wandel doch nimmt im Refrain eine ironische Wendung: wenn sich alles ständig wandelt, kann auch ich nicht bleiben, wie ich bin. Dieser Wille zur Bewegung und Veränderung durchzieht als sublimes Leitmotiv Sophie Hungers neues Album. Sophie Hunger live Open Air am Casino in Saarburg am Fr 26. Juli 2013
-
Alan Parson Live Project im Schloss Beaufort ( So 28. Jul )
Weiter lesen...Ausverkaufte Shows 2012 - Alan Parsons ist mit der aktuellen Greatest Hits Tour zurück. Das Publikum und die Presse danken es Alan Parsons und seiner Band mit Standing Ovations. Der Klang ist erstklassig, die Musiker vom Feinsten. Die Lightshow verpackt die Show und untermalt alle seine großen zeitlosen Hits. Alan Parsons hat Musikgeschichte geschrieben, als assistierender Tontechniker der Beatles und als Produzent verschiedener legendärer Alben. Mit dem Alan Parsons Project hatte er unzählige Hits wie "Eye in the Sky", "Sirius", "Don´t answer me", "Prime Time", "Lucifer". Legendär war das erste Album "Tales of Mystery and Imagination - Edgar Allan Poe" und den darauf erhaltenen Songs "The Raven" und "A Dream within a Dream". Das Alan Parsons Project war ein reines Studio Projekt. Erst neue Keyboard-Technologien machten es in den 90ern möglich den komplexen und orchestralen Sound der Songs live wiederzugeben. Im Juli 2012 wurde Alan Parsons bei der Verleihung des "Deutschen Entertainment Preises" für sein Lebenswerk geehrt.
Alan Parson Live Project auf dem Schloss Beaufort
Am Sonntag den 28. Juli 2013
Einlass: 19:00 Uhr
Beginn: 20:00 Uhr
Support: Lata Gouveia
-
Helge Schneider - Bunter Sommerabend mit Musik und Quatsch ( Do 1. Aug )
Weiter lesen...Helge Schneider ist zurück beim Amphitheater Open Air!
Und er verspricht einen „bunten Sommerabend mit Musik & Quatsch“. Der Spaß wird am 1. August sicher nicht zu kurz kommen, denn der 57-Jährige überzeugt in jeder seiner Rollen. Sei es als Schauspieler (z.B. in Daniel Levys Film „Mein Führer“ als Adolf Hitler), als ausgezeichneter (Jazz-)Musiker, als Regisseur oder als Autor. 1997 lieh er dem „Alten Sack“ seine Stimme in „Das kleine Arschloch“. Eins ist ganz klar: Helge Schneider ist ein Multitalent! Kürzlich hatte seine Show „Helge hat Zeit“ im WDR Premiere. Im nächsten Sommer zieht es den Mühlheimer wieder dahin, wo ihn seine Fans besonders gerne sehen: auf die Bühne! Und Helge bringt Gäste mit: u.a. Butterscotch, Pete York, Ira Coleman, Willi Ketzer, Scott Hamilton, Udo Lindenberg (nur das Ersatzdouble, gespielt vom Meister persönlich, nämlich Helge!, Madonno! oder Bruce Springmann.Helge Schneider - Bunter Sommerabend mit Quatsch und Musik
Do 1. August 2013
Einlass: 19:00 Uhr
Beginn: 20:00 Uhr
-
Heino -Mit freundlichen Grüßen
Weiter lesen...Heino - Mit freundlichen Grüssen - live auf der Burg Monschau
Fast 50 Jahre Showgeschäft, mehr als 50 Millionen verkaufter Tonträger. Einen Bekanntheitsgrad von sagenhaften 99 %. Heino ist mehr als ein fester Bestandteil der deutschen Musiklandschaft: Heino ist lebende Musikgeschichte!
2013 verlässt der Sänger aus Bad Münstereifel seine gewohnten musikalischen Pfade und überrascht mit einem Projekt, das Tradition und Zeitgeist vereint. Mit freundlichen Grüßen ist Heinos Hommage an die deutsche Popmusik. Insgesamt hat er sich ein gutes Dutzend neuer deutscher Pop-Klassiker vorgeknöpft und neu eingesungen.
Wer sich schon mal gefragt hat, wie ein Rammstein-Stück von Heino gesungen klingen mag, der sollte sich Heinos Auftritt in Monschau nicht entgehen lassen.
Einlass: 18:30 Uhr -
PUR live - Strandbad Open Air in Losheim ( Fr 30. Aug )
Weiter lesen...PUR - Strandbad Open Air 2013
Der Moment, in dem PUR ins Rampenlicht treten, einen Hit nach dem anderen performen und für tausende Menschen ein Konzert lang die Welt still steht, ist schlichtweg magisch. Das Phänomen PUR kann man kaum in Worte fassen, das muss man erlebt haben! Hartmut Engler schafft es mit seinen Bandkollegen seit mehr als 30 Jahren, unzählige Menschen zu berühren. Und das generationsübergreifend. Was diese Band so einzigartig macht, ist neben ihrer Glaubwürdigkeit vor allem Vielseitigkeit und Authentizität.
PUR ist einen der erfolgreichsten deutschen Bands. 2010 waren die Herren aus Bietigheim-Bissingen zuletzt in Losheim zu Gast und begeisterten tausende Fans. 2013 wird dies wieder der Fall sein. Dann werden PUR neben Hits wie „Lena“ oder „Abenteuerland“ auch Songs des neuen Albums „Schein & Sein“ anstimmen und die Fans in einer der schönsten Open Air-Locations Deutschlands werden begeistert mitsingen.PUR - Strandbad Open AIR 2013 am Strandbad Losheim/Saar
Einlass: 16:30 Uhr
Beginn: 18:30 Uhr
-
Die Ärzte - ärtivals live am Srandbad Losheim ( Sa 31. Aug )
Weiter lesen...ÄRZTIVALS 2013
„Wir kümmern uns um den Rock, wir sorgen für die musikalische Begleitung und niveautechnische Grenzwertunterschreitung - ab und zu.“
Kein bisschen weiser und natürlich immer noch ein Stückchen lauter, besser und vor allem endlich zu dritt. BelaFarinRod stehen 2013 wieder auf den schönsten Open Air Bühnen zwischen Bietigheim-Bissingen und Uelzen und lassen sich diesmal ganz besonders nicht lumpen. Denn mit den ärztivals bringen sie einige ihrer Lieblingsbands und ihre eigenen Instrumente gleich mit. Und es wird laut werden. Sehr, sehr, sehr laut! Aus dem Lärm werden sich süßliche Melodien schälen, die turmhohe Verstärkerwände umschmeicheln und zum Einsturz bringen. Zu erwarten sind aus dem Nichts entstehende Todesmauern, in und an denen man sich seine blauen Flecken noch ehrlich verdienen muss, um kurz darauf mit hemmungslosen Zungenküssen von nicht immer Fremden belohnt zu werden. Die drei Superhelden kommen mit Hits, Obskurem und jenen Songs, an die sich nicht mal mehr die Musiker selbst richtig erinnern können. Und alles für das beste Publikum der Welt. Kurz gesagt: Die Beste Band Der Welt lädt sich Gäste ein, hat Spaß und teilt ihn gern.
„Wir kümmern uns um den Rock, wir sorgen für die ganzen schönen Melodien wir haben uns oft die Kehlen wund geschrien – jetzt kommst du.“
die ärzte: live sogar noch besser als wie auf Platte!Die Ärzte - ärztivals live am Strandbad in Losheim/Saar
Sa 31. August 2013
Einlass: 16:00 Uhr
Beginn: 17:30 Uhr
-
DIE HAPPY - Live in der Garage ( Do 27. Mär 2014 )
Weiter lesen...2012 feierten Die Happy ihr 1000. Konzert im Ulmer Roxy. Unterstützt wurden sie dabei von jeder Menge befreundeter Musiker, welche auf CD und DVD zu hören und zu sehen sind!
Auch 2013 gibt es wieder Anlass zum Feiern. Nämlich das 20-jährige Bestehen der Band! Grund genug für das Quartett, mit brandneuer Platte im Gepäck einmal mehr auf Tour zu gehen.
"Nach all den Jahren und 1000 Konzerten sind wir immer noch hungrig darauf, auf der Bühne zu stehen und mit unseren Fans abzugehen", sagt Marta Jandovà, die es kaum erwarten kann, wieder mit ihrem Publikum auf Tuchfühlung zu gehen.
"Was auf dem neuen Album zu hören sein wird kann man jetzt noch nicht genau sagen. Klar ist aber, dass es wie gewohnt rocken wird" ergänzt Thorsten Mewes, der Gitarrist von DIE HAPPY - die momentan im Studio an neuen Songs tüfteln.
Zur Verstärkung des Produzenten-Teams um Udo Rinklin hat sich die Band einen alten Bekannten und guten Freund mit ins Boot geholt: Henning Rümenapp von den Guano Apes. "Henning hat sehr viel Erfahrung und gibt uns die Impulse, die es braucht, um neue musikalische Horizonte zu erreichen" sagt Marta, die seine Arbeit aus gemeinsamen Bandcoachings kennt.
DIE HAPPY live - mit 20 Jahren, 1000 Konzerten und 8 Studioalben - mehr denn je ein Garant für eine schweißtreibende, erfrischend spontane Show und einen unvergesslichen Rock-Abend!DIE HAPPY live in der Garage in Saarbrücken
am Do 7. November 2013
